본연구는 한국 현대 풍경사진의 중요한 작가인 안승일(1946–2025)의사진세계를 고찰하고, 그의 대표작인 ｢백두산｣ 연작이 지니는 미학적⋅지정학적 의미를 분석하는 데목적이 있다. 특히 안승일의 풍경사진를 단순한 자연 재현이 아닌 신체적 수행을 기반으로 한시각적 실천이자 문화기억을 구성하는 이미지 아카이브로 해석하고자 하였다. 연구는 메를로퐁티 (M. Merleau-Ponty)의현상학적 지각이론, 버크(E. Burke)와칸트(I. Kant)의숭고 미학, 앤더슨(B. Anderson)의상상된 공동체 이론, 아스만(J. Assmann)의문화기억 이론을 중심으로 문헌연구와 작품분석을 병행하였다. 분석 대상은 ｢삼각산｣, ｢굴피집｣, ｢백두산｣ 연작과 주요 사진집 및전시작으로 한정하였다. 연구 결과 첫째, 안승일의 사진은 동일 장소를 장기간 반복적으로 촬영하는 수행적 방식을 통해 시간성과 장소성을 축적하는 ‘지속성의 미학’을형성하고 있었다. 이는 풍경을 객관적 대상으로 인식하기보다 신체와 세계의 관계 속에서 경험되는 현상학적 공간으로 재구성하 는특징을 보였다. 둘째, ｢백두산｣ 연작은 분단이라는 지정학적 현실 속에서 민족 공간을 감각적으로 재현하는 시각적 실천으로 나타났다. 그의 사진은 광활한 공간 구성과 절제된 색채, 긴호흡의 시선 등을 통해 자연의 숭고를 현대적으로 재해석하면서 민족주의적 상징 성을 감각적 경험으로 전환하고 있었다. 셋째, 안승일의 사진은 단순한 기록을 넘어 집단기 억을 저장하는 문화기억의 시각적 아카이브로 기능하며, 디지털 아카이브, 실감형 전시, 문화관광 콘텐츠 등다양한 K-콘텐츠 분야로 확장될 가능성을 지닌다. 본연구는 안승일 사진을 현상학, 숭고, 지정학, 문화기억의 관점에서 통합적으로 해석함 으로써 한국 현대 풍경사진 연구의 이론적 지평을 확장하고, 사진 기반 문화콘텐츠 연구에 새로운 학술적 관점을 제시하였다는 점에서 의의를 가진다.

The purpose of this study is to examine the photographic world of Ahn Seung-il (1946 2025), an important artist of modern Korean landscape photography, and to analyze the aesthetic and geopolitical meanings of his representative series “Baekdu Mountain”. In particular, I sought to interpret Ahn Seung-il’s landscape photographs not as mere reproductions of nature, but as a visual practice based on physical performance and as an image archive that constructs cultural memory. The study combined literature research with analysis of works, focusing on M. Merleau-onty’s phenomenological theory of perception, the aesthetics of the sublime of E. Burke and I. Kant, B. Anderson’s theory of the imagined community, and J. Assmann’s theory of cultural memory. The analysis targets were limited to the series “Samgaksan,” “Gulpijip,” and “Baekdusan,” as well as major photo books and exhibition works. The research results show that, first, Ahn Seung-il's photographs form an 'aesthetics of continuity' by accumulating temporality and spatiality through a performative method of repeatedly photographing the same location over a long period of time. It showed a characteristic of reconstructing the landscape not as an objective object, but as a phenomenological space experienced within the relationship between the body and the world. Second, the “Baekdusan” series emerged as a visual practice that sensually reproduces the national space within the geopolitical reality of division. His photographs reinterpret the sublime of nature in a modern way through expansive spatial composition, restrained colors, and a long, measured gaze, thereby transforming nationalist symbolism into a sensory experience. Third, Ahn Seung-il’s photographs function not merely as simple records but as a visual archive of cultural memory that stores collective memory, and they have the potential to expand into various K-content fields such as digital archives, immersive exhibitions, and cultural tourism content. This study is significant in that it expands the theoretical horizon of research on contemporary Korean landscape photography by integrally interpreting Ahn Seung-il’s photographs from the perspectives of phenomenology, the sublime, geopolitics, and cultural memory, and it also presents a new academic perspective on research on photo-based cultural content.